Команда Евгения Плющенко и Яны Рудковской в новогодние каникулы устроила настоящий марафон ледовых постановок. Под елку зрителям предложили сразу три крупные сказки: в конце декабря на льду появилась «Белоснежка», в первые числа января обновленный «Щелкунчик», а с пятого числа в расписание вернулась «Спящая красавица». Именно эта сказка сегодня вызывает наибольший интерес: она уже обкатана, но при этом продолжает меняться, а состав артистов делает шоу особенно притягательным.
«Спящую красавицу» удобно рассматривать на двух уровнях. Для неподготовленного зрителя это просто яркий, зрелищный семейный спектакль. Звучит бессмертная музыка Петра Чайковского, сюжет знаком даже детям, костюмы — будто сошедшие со страниц дорогой сказочной книги. Внешняя оболочка выстроена очень тщательно: цветовые акценты помогают мгновенно различать персонажей даже тем, кто сидит на верхних ярусах, а детали костюмов и декораций продуманы до мелочей.
Визуально проект выглядит дорого и основательно. Сценография и свет поддерживают драматургию: темные оттенки усиливают напряжение в сценах противостояния, теплые — создают ощущение праздника и волшебства в финале. В этом смысле шоу легко «продается» широкой аудитории — здесь можно просто прийти, отключиться от новостей и задач, а затем выйти с ощущением, что побывал в настоящей ледовой сказке.
Однако первый показ на Live Арене обошелся без накладок не полностью. Площадка изначально не предназначалась для ледовых суперпродукций: лед здесь меньше по размеру, а качество покрытия сильно отличается от стационарных арен. Для фигуристов это не просто неудобство, а изменение всей механики катания. Разгон короче, скорость другая, амортизация льда непривычна — отсюда и увеличенное число срывов и недокрутов. Многие прокаты с ультра-си превращались в «бабочку», хотя заходы были уверенными.
Самый драматичный эпизод случился у Анны Щербаковой. Во время поддержки с командой по синхронному катанию олимпийская чемпионка сорвалась с высоты примерно двух метров и довольно жестко ударилась о лед. Зацепило и вторую фигуристку, участвовавшую в элементе. Момент выглядел пугающе — зал на секунду стих, внимание приковано только к центру площадки. К счастью, обошлось без катастрофических последствий, но визуально падение было очень жестким.
После спектакля Яна Рудковская открыто объяснила, что пошло не так. По ее словам, синхронистки неверно взяли Анну в поддержку, а сама Щербакова еще не до конца адаптировалась к другому льду после выступлений на большой арене. Разница в размерах площадки и в самом покрытии сильно влияет и на прыжки, и на скольжение, и на разгон, поэтому ошибались не только Анна, у многих в тот день «распадались» элементы. В то же время основная мысль — это вопрос привыкания: с каждым следующим шоу спортсмены точнее подстраиваются под новые условия.
Если смотреть на постановку в целом, то «Спящая красавица» уже сейчас выглядит собранной и продуманной. Режиссура стала значительно четче по сравнению с ранними работами команды: меньше случайных проходов по льду, больше выстроенных мизансцен. Кордебалет работает заметно слаженнее, особенно с учетом непростой площадки, а массовые сцены — в том числе боевые эпизоды — лучше разграничены по динамике и пониманию сюжета. Взгляд не «теряется» по льду: всегда понятно, где главный центр действия.
Еще одно важное изменение — уход от избыточной театрализации и пантомимы. Если раньше некоторые сцены напоминали попытку «сыграть драму любой ценой», то теперь акцент смещен на хореографию и катание. Эмоции героев выражаются через движения, дорожки шагов, спирали, взаимодействие в паре и группе. Это делает спектакль более органичным: зритель видит не просто красивых людей в костюмах, а фигуристов, которые рассказывают историю именно языком фигурного катания.
Особую реакцию всегда вызывает сольный номер Евгения Плющенко в финале. По сути, это самостоятельная мини-программа, не связанная напрямую с сюжетом, но работающая как мощный эмоциональный аккорд. Для многих это отдельный повод прийти на шоу: увидеть, как Плющенко, несмотря на годы и травмы, по‑прежнему выходит на лед и показывает характерное фирменное катание с той самой энергетикой, которая когда-то приносила ему титулы.
Для зрителя, который следит за фигурным катанием, состав «Спящей красавицы» — отдельное удовольствие. В образе Короля выходит сам Евгений Плющенко, а Королеву исполняет Евгения Медведева. У нее не главная драматическая линия, но роль все равно прописана не формально: есть соло, есть выразительные выходы, в которых Медведева использует свой опыт шоу-прокатчика — мягкое, музыкальное, очень узнаваемое катание с хорошо поставленной передачей образа.
Главный конфликт спектакля на льду разыгрывают Анна Щербакова и Александра Игнатова (Трусова). По сюжету их героини — противостоящие силы, и это столкновение на льду выглядит особенно мощно. В совместных выходах чувствуется настоящая внутренняя дуэль: резкость и напор Трусовой контрастируют с более воздушной, почти хрупкой манерой Щербаковой. Обе отлично «держат» образ — и зритель видит не просто красивый прокат, а сцены конфликта, где каждая деталь хореографии подчеркивает характер героини.
На фоне звезд почти незаметно прописана роль Дмитрия Алиева, но его выходы трудно проигнорировать. Фирменное сальто, экспрессивное скольжение, умение работать с музыкой моментально притягивают взгляд. Даже если его персонаж не в центре сюжета, Алиев добавляет шоу ту самую мужскую драйвовую энергетику, которой нередко не хватает ледовым постановкам с упором на принцесс и фей.
Отдельная интрига — участие Елены Костылевой. Формально она уже не относится к «Ангелам Плющенко» и тренируется в другой школе, однако в шоу не просто сохранила свое место, а вышла в главной роли и откатала ее очень сильно. Для внимательных зрителей ее появление приобретает дополнительный подтекст: все взаимодействия с Александром Плющенко выглядят чуть более остро, чем до перехода. Но на льду Костылева концентрируется исключительно на деле — чистые элементы, хороший темп, уверенная работа в массовых и дуэтных сценах.
Слова Яны Рудковской о Костылевой во время объявления звучали подчеркнуто тепло. Она отдельно отметила сложность элементов, исполненных юной фигуристкой, и подала ее не как «бывшую», а как полноценную звезду проекта. Это демонстрирует прагматичный подход: в шоу ценятся в первую очередь профессионализм и востребованность у зрителя, а не клубная принадлежность.
Интересно и то, как «Спящая красавица» работает на стыке спорта и зрелищности. Многие участники шоу находятся в активной или недавней соревновательной форме, и это отражается на наполненности программ — сложные прыжковые элементы, серьезные поддержки, настоящие дорожки шагов спортивного уровня. Это не «прогулка по льду под музыку», а гибрид спектакля и показательных выступлений, где каждая сцена аккуратно встроена в общую историю.
Для «простого» зрителя, не погруженного в внутреннюю кухню фигурного катания, «Спящая красавица» остается красивой семейной сказкой с понятным сюжетом. Но для фанатов каждая сцена обрастает дополнительными смыслами: кто с кем выступает в паре, как изменился стиль катания после переходов, в каком состоянии формы находится тот или иной спортсмен. Наблюдать за этим слоем — отдельное удовольствие, превращающее спектакль в своеобразную живую хронику современной элиты фигурного катания.
Еще один важный момент — динамика шоу. Постановка не «провисает»: чередуются массовые сцены, дуэтные эпизоды, сольные номера, яркие кульминации и более камерные фрагменты. За счет этого дети в зале не устают, а взрослые не успевают заскучать. Музыка Чайковского смонтирована так, чтобы сохранить узнаваемость оригинала, но при этом соответствовать логике ледового действа: где-то акценты смещены ради удобства фигуристов, где-то — ради драматургии.
Отдельно стоит отметить работу с детьми и юными спортсменами в кордебалете. Несмотря на возраст, многие уже выглядят профессионалами сцены: четко выдерживают рисунок, держат линии, не теряются в сложных перестроениях. Для них участие в таком шоу — серьезная школа, а для зрителя — возможность увидеть тех, кто через несколько лет может выйти уже на большой спортивный уровень.
С точки зрения рынка ледовых проектов «Спящая красавица» уверенно занимает нишу качественного семейного шоу с топовым составом. Здесь сочетаются узнаваемые имена, богатая визуальная часть, мощная музыкальная основа и достаточно высокий спортивный уровень. Да, технические накладки напомнили, что даже звезды с титулами не застрахованы от ошибок, особенно на сложном льду. Но в целом постановка демонстрирует, что формат больших ледовых сказок продолжает развиваться и не стоит на месте.
В итоге «Спящая красавица» оказывается универсальным продуктом. Зритель, далекий от фигурного катания, получает красивый праздник. Болельщик — возможность увидеть любимых спортсменов в необычных ролях и оценить их техническое и артистическое состояние. А те, кто следит и за спортивными, и за закулисными сюжетами, находят в спектакле множество дополнительных смыслов, от которых отдельные сцены становятся вдвойне интереснее.